廬劇原名“倒七戲”，是安徽省主要的地方聲腔劇種之一。它流行于安徽境內(nèi)皖中、皖西、沿江的大片地區(qū)和江南的部分地區(qū)。廬劇是在皖西大別山一帶的山歌、合肥門歌、巢湖民歌、淮河一帶的花燈歌舞的基礎(chǔ)上吸收鑼鼓書、端公戲、嗨子戲的唱腔發(fā)展而成的，因其創(chuàng)作、演出中心在皖中一帶，古屬廬州管轄，故最后定名為廬劇。

廬劇的傳統(tǒng)劇目分本戲、折戲和花腔小戲幾種，本戲以愛情、公案等為主要內(nèi)容，折戲是從本戲中抽出的精彩部分，花腔小戲以小喜劇和鬧劇為主。較有影響的廬劇劇目包括《彩樓配》、《藥茶記》、《天寶圖》、《柴斧記》、《借羅衣》、《打蘆花》、《討學(xué)錢》、《休丁香》、《雪梅觀畫》、《放鸚哥》、《賣線紗》等。

廬劇在安徽因地域不同而形成了上、中、下三路。上路以六安為中心，音樂粗獷高亢，跌宕起伏，帶有山區(qū)特色，稱為“山腔”；下路以蕪湖為中心，音樂清麗婉轉(zhuǎn)，細(xì)膩平和，顯出水鄉(xiāng)風(fēng)味，稱為“水腔”；中路以合肥為中心，音樂兼有上路、下路的特色，明快樸實(shí)，自然清新。廬劇唱腔分主調(diào)、花腔兩大類，主調(diào)是本戲和折戲的主要唱腔，既可敘事，也可抒情，適合表現(xiàn)復(fù)雜的情感；花腔多為民間小調(diào)，輕松活潑，常用于小戲。廬劇唱腔板式豐富，落板常有幫腔，滿臺(tái)齊唱，稱為“吆臺(tái)”。傳統(tǒng)的廬劇沒有管弦樂伴奏，只用鑼鼓進(jìn)行起奏、間奏和伴奏，俗稱“滿臺(tái)鑼鼓半臺(tái)戲”。

早期廬劇的表演比較簡(jiǎn)單，基本上是地方小調(diào)與民間舞蹈相結(jié)合，動(dòng)作一般不配合劇情。演出多為幕表制，基本沒有固定的臺(tái)詞，多采用臨時(shí)串詞、套詞的方式。中華人民共和國(guó)成立后，廬劇在表演藝術(shù)等方面作了較大的改革。

廬劇具有很強(qiáng)的吸收性、包容性和普及性，它在唱腔上吸收了地方民歌小調(diào)、山歌、情歌、麻城“高腔”等的音樂，表演上吸收了鄂東的“花鼓戲”、“端公戲”、“嗨子戲”等的手法，不少劇目中融匯進(jìn)了佛教、道教等宗教文化的觀念和內(nèi)容。從這個(gè)意義上來說，廬劇具有一定的歷史價(jià)值、文化價(jià)值、認(rèn)識(shí)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。

近年來隨著生產(chǎn)、生活方式的變化，文化需求的多元化趨勢(shì)日益明顯，新型的文化娛樂方式對(duì)戲曲產(chǎn)生了巨大的沖擊，致使廬劇的生存空間不斷縮小,能演大戲的屈指可數(shù)。廬劇的搶救、保護(hù)工作應(yīng)盡快提到議事日程上來。