贛榆肘鼓子，又稱(chēng)拉魂腔或小戲。明末清初已在贛榆出現(xiàn)，清乾嘉年間傳入山東，形成了柳腔、茂腔等山東地方戲曲劇種。據(jù)藝人談：清同治年間（1862年）前后，贛榆有一丁姓尼姑，攜帶女兒闖蕩江湖演唱贛榆肘鼓子，后到了山東�！渡綎|地方戲曲劇種史料匯編》中肯定了贛榆肘鼓子傳入山東后給山東戲曲帶來(lái)的影響：“約在清光緒年間，山東高密、諸城附近的本肘鼓，受到以贛榆一帶傳來(lái)的有柳葉琴伴奏的肘鼓子唱法的影響，增添了柳葉琴作為伴奏樂(lè)器”。

贛榆肘鼓子是以贛榆方言道白和演唱的一種獨(dú)特的曲種，唱腔粗獷，富于鄉(xiāng)土氣息。唱詞講究合轍押韻，每段唱詞不論長(zhǎng)短，一韻到底，轉(zhuǎn)韻時(shí)須墊白口。贛榆肘鼓子在演唱時(shí)要求形象逼真，要達(dá)到“哀腔頓淚”的境界。既是唱到悲哀的時(shí)候，音調(diào)要抽泣，眼中要落淚。在唱腔上，要求先吐字，再拖腔，后收腔。字要吐清，腔要拖圓，韻要收足，才能真正體現(xiàn)“拉魂腔”的特色韻味。女腔在收韻時(shí)要用假嗓帶鼻音把音階拔高八度，臨終了時(shí)帶哼聲截腔，嗄然而上，干脆利索。男腔一般不用假嗓，演唱時(shí)，更接近口語(yǔ)化，但同樣需要字正腔圓、節(jié)奏鮮明。在民國(guó)期間，贛榆肘鼓子的唱腔就形成了固定的模式，如：大花腔、小花腔、老頭腔、陰陽(yáng)腔等。

(暫無(wú)圖片，歡迎提供。)