樂亭吹歌源遠流長，最早的吹歌來源于樂亭民歌，起步于樂亭民歌的伴奏，經過吹歌藝人不斷改造創(chuàng)新，形成了吹歌的固定曲牌，到清朝中葉為其鼎盛階段。后來，吹歌藝人不斷吸收其他姊妹藝術的音樂，藝術視野更廣闊，現在的吹歌大都源于戲劇的曲牌。1949年以前，主要用于婚、喪、嫁、娶和春節(jié)扭秧歌。共和國成立后，隨著人民安居樂業(yè)，生活不斷提高，每逢喜慶和節(jié)日開展文藝活動，或者是農業(yè)豐收，工業(yè)革新，也往往載歌載舞，嗩吶嘹亮，鼓樂鏗鏘，逐漸成為群眾娛樂活動的一種主要形式。

樂亭吹歌既是樂亭地秧歌伴奏的主要樂曲，又可自成體系，單獨吹奏。二十世紀五十年代，吹歌藝術伴隨著樂亭地秧歌節(jié)目《跑驢》、《鋸缸》、《摸桿》等名揚國內外。如今，樂亭吹歌又被賦予了新的時代內容。無論是紅白喜事、還是開業(yè)慶典、商品促銷、晨練等到處都可以聽到吹歌聲。隨著非物質文化遺產保護工作的進一步深入，這一古老的民間藝術再次得以弘揚，名傳國內外。粗獷、高亢、雄渾的樂亭吹歌同時也作為一張?zhí)厣幕蔀橄蛲饨缧麄鳂吠さ闹匾浇椤?

樂亭吹歌所演奏的樂曲，大體分為3類：即秧歌曲、漢吹曲和牌子曲。秧歌曲為樂亭地秧歌的伴奏曲。其曲式短小而完整，結構嚴謹，節(jié)奏明顯，歡快流暢，富有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。演奏時慢板起樂、中快吹奏、快板終結，常在樂曲旋律上加花或減字。當秧歌進入0或出現戲劇性情節(jié)時，兩支嗽叭常使用對奏學舌、模擬人聲等技巧，從而使樂聲更加生動活潑，熱烈逼真。為了在較長時間伴奏中有所變化，而采取套曲、變奏等演奏手法。牌子曲是一種套曲形式，曲體較長，結構復雜。演奏中一般不做大的反復，而且在演奏秩序上不能顛倒。牌子曲的特點是演奏中常出現打手和出鼓。打手是從樂曲某一句的強拍開始，出現即興的自由散板。出鼓是演奏中喇叭突然休止，以擊打鼓點單獨演奏一段時間，使場面出現抑、揚、頓、挫的氣氛。

樂亭吹歌的特點是以大喇叭為主要樂器，聲音宏大高亢。除了音色特殊外，還有一個特別的音符，就是這種喇叭的第二孔的倍音是借其下一鄰孔吹奏的，還可以用筒音(八孔全按)超吹所得，這個音十分豪放粗獷，仿佛幾個音擰在一起，因為它在老本調的“工”音位置，被稱為“破頭工”，民間藝人稱之為“老趴兒”或“大尖兒”;其中“吹歌”和“咔戲”，使吹奏技巧得到了很大發(fā)展，如《樂亭皮影》、《樂亭大鼓》、《評劇》等，演奏者能對戲曲行腔和人物性格模擬得惟妙惟肖，演奏形式生動活潑，音樂格調清新剛健，音樂高亢明亮、優(yōu)美動聽，急則熱烈奔放、緩則感人至深，極具地方色彩。

樂亭吹歌有著嚴格的以師帶徒的傳承方式，這種方式一直延續(xù)到現在。自有文字記載以來，吹歌的傳承已經到了第七代。

文化生態(tài)的改變使得樂亭吹歌面臨生存危機。不同的社會發(fā)展階段，音樂的社會功能以及與社會活動的關系有很大差別。如今，生活水平的提高帶動著當地人的生活方式逐步向城鎮(zhèn)化趨近，而其原有的生產、生活習俗也在悄然蛻變。30歲以下的青年人對樂亭吹歌興趣索然。大部分傳統(tǒng)經典吹歌曲目和吹歌技巧也隨著老一輩的謝世而失傳，掌握樂亭吹歌技藝的年輕人寥寥無幾。為搶救吹歌這一文化遺產，樂亭縣文化館采取多種措施使其的到保存和傳承。成立了樂亭吹歌研究會;對代表性曲目進行錄音、錄像。建立吹歌保護工作運轉機制，形成以縣文文化館為龍頭，鄉(xiāng)鎮(zhèn)文化中心、重點中小學、文明生態(tài)示范村為依托的吹歌保護推廣工作格局，為吹歌發(fā)展打造新的平臺;建立縣吹歌培訓中心，在鄉(xiāng)鎮(zhèn)成立輔導站，定期組織吹歌專業(yè)人員下鄉(xiāng)指導，推動吹歌藝術的普及和發(fā)展。建立持續(xù)保護機制，堅持繼承與創(chuàng)新結合、普及與提高結合、內研與外扶結合的原則，使吹歌保護工作在繼承的基礎上得以全面長足的發(fā)展。按照一面打造精品，一面搞好產業(yè)的思路，加強吹歌產業(yè)的市場化動作，以產業(yè)為依托，確保樂亭吹歌藝術的長盛不衰。

信息來源：唐山市人民政府

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