漢中曲子
漢中曲子是陜西省第一批省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，漢中曲子是一種表演形式比較完備的漢族戲曲藝術(shù)，一要上臺，二要化妝，三是唱、做、念、打齊全。除大量演出一些與陜西漢中民間生活息息相關(guān)的小戲外，還能演“袍帶”大戲。音樂唱腔、舞臺布景、樂隊(duì)伴奏都有很大的改進(jìn)和發(fā)展，角色也有了生、旦、凈、末、丑等行當(dāng)，由于漢中曲子深受廣大群眾喜愛，其他劇種和各地戲班，在大型演出時都要應(yīng)觀眾請求加演漢中曲子戲。
漢中曲子的歷史淵源
漢中曲子，是由古人念曲子發(fā)展而來的，是古老的地方劇種之一，漢中曲子是秦曲在漢中的演變，是地方鄉(xiāng)風(fēng)民俗、民間文藝的最合適的載體，是當(dāng)?shù)厝罕娮顬橄矏鄣奈乃囆问胶妥詩首詷返姆绞�。通過研究，其淵源如下：
一、漢中曲子是古老的戲劇劇種之一。
上古時期，人們在生產(chǎn)勞動中創(chuàng)造了歌舞藝術(shù)。西周以后，民間歌舞有了更廣泛的發(fā)展，詩歌說唱也應(yīng)運(yùn)而生。漢代出現(xiàn)了百戲（各種民間雜技、舞蹈的總稱），在百戲的影響中，戲曲集歌舞、說唱的要素，加入了情節(jié)故事，而形成戲曲獨(dú)特的綜合藝術(shù)。“念曲子”即是這個時期的最原始的形式。
二、漢中曲子在漢中形成時間應(yīng)在宋之前。
漢中遠(yuǎn)古時期處于萌芽狀態(tài)的戲劇或與戲劇相關(guān)的活動難于詳考，從文獻(xiàn)和出土文物中略可發(fā)現(xiàn)端倪。1976年城固縣蘇村出土的青銅器面具，證明早在殷沃甲時代，這兒就有了類似戲劇人物臉譜化妝的祭祀用的跳儺面具。西漢時，出生于城固縣的外交家張騫，從西域諸國帶回的胡笳、琵琶等樂器以及鼓吹樂橫吹“摩訶兜勒”曲等，為豐富后來的戲曲音樂提供了借鑒。北宋時，洋洲知洲韓億寫有記載民間戲�。ㄒ魳罚┗顒拥脑娋洌骸耙乖氯思易喙芟摇�、“喧闐鼓吹迎神社”。另一位洋洲知洲蔡交任職時，亦有：“郡官設(shè)幔張樂與民同歡”的記載。宋、元、明三代，今略陽縣城的老廟、財神廟、王爺廟、紫云宮，白水江鎮(zhèn)的山廟、新廟、洋縣城隍廟、關(guān)帝廟等地，均有修建戲樓、樂樓的記載。由此可見，漢中自11世紀(jì)起即有近似戲劇演出活動，到元明兩代，戲劇即形成并逐步發(fā)展。
三、漢中曲子有據(jù)可查的班社在清末已有。
漢中曲子最有名的戲班班底即是由城固縣原公鎮(zhèn)人姜尚志、吳金榜于1878年（大清光緒四年）組建的的城固曲子戲班。在1938年（民國27年），在城固縣的董家營村也成立了一個城固曲子班。
解放初期，城固、洋縣等地紛紛成立了曲藝社，以城固為主向周邊輻射。這個時期，漢中曲子再度繁榮�，F(xiàn)在仍健在的城固曲子的老藝人，大多是在這個時期學(xué)有所成的。
漢中曲子的主要內(nèi)容
“曲子”起源于先秦。先秦建都于雍，故稱“雍城秦曲”。唐以后改稱“西府曲子”�！拔鞲印绷魅霛h中后，融進(jìn)了當(dāng)?shù)氐男≌{(diào)、民歌，并以漢水上游人民群眾的語音為基礎(chǔ)，逐漸形成了具有地方特色和風(fēng)格的漢中曲子。據(jù)洋縣民間曲子老藝人的家藏資料（清乾隆時手抄本）與回憶，在明末清初時，洋縣一帶就有“念曲子”的活動。除了紅白喜事、祝壽、兒子滿月時要請“板凳曲子”助興外，迎神、廟會/采蓮船都要“念曲子”。
漢中曲子戲的劇目內(nèi)容以民間生活故事為主。深受群眾喜愛的劇目有《打櫻桃》《李家灣》《打面缸》《二姐娃害病》《釘缸》《花換布》《打灶君》《張連賣布》等小戲和《香山還愿》《梅絳雪》《繡襦記》等大型劇目。
漢中曲子戲的唱腔多樣，既有婉轉(zhuǎn)、抒情、風(fēng)趣的小曲，也有激昂慷慨、纏綿悱惻的大曲調(diào)，板式曲調(diào)極為豐富。
“念曲子”發(fā)展為“曲子戲”，不但由敘述性的清唱改進(jìn)為人物表演的戲劇，而且其他方面也舞臺化了。角色有了生、旦、末、丑的行當(dāng)。樂隊(duì)也有了文場、武場之分，文場有板胡、三弦、笛子、二胡、月琴等。武場除保留“念曲子”用的四頁瓦、碰鈴?fù)�，還用上了漢調(diào)桄桄的全部打擊樂器。
漢中曲子的主要特征
1.漢中曲子是關(guān)中迷胡南傳與陜南民間小調(diào)、民歌、佛歌相結(jié)合而形成的劇種。唱腔多樣，板式曲調(diào)豐富，素有“七十二大調(diào)”和“三十六小調(diào)”之說。
2.漢中曲子的表演比較簡約，多為生活的即興表演，無復(fù)雜固定的表演程式，基本仿用漢調(diào)桄桄的表演程式。
3.漢中曲子表演藝術(shù)歷來為口授身教，代代相傳，行當(dāng)分為生、旦、凈、末、丑五大行�；竟Ψ殖⒆�、念、打、白五類。表演上講求手、眼、身、口、步五法和腰、腿、臂、頸之功。表演程式結(jié)合漢中地區(qū)人民群眾素有的灑脫、大方、潑辣、爽快的性格和風(fēng)趣、幽默的觀賞情趣，在長期的演出實(shí)踐中形成了講究灑脫、注重緊湊的表演風(fēng)格。
4.漢中曲子班社人員不多，只要有凈、末、生、旦、丑、老、小、雜門類各一人，再收四五個學(xué)徒，就算行當(dāng)齊全。在班社中，凈、末、生、旦被稱為“四梁”，丑、老、小、雜被稱為“四柱”。行當(dāng)門類齊全，演出則比較消閑。行內(nèi)故有“七緊、八慢、九消�！钡闹V語。
5.漢中曲子唱、念、做、打也和其他戲曲劇種要求一樣。唱必須達(dá)到悅耳動聽，扣人情思的效果，講究“字正、腔圓、音準(zhǔn)、韻美”。俗話說“賣面的憑湯，唱戲的憑腔”。而漢中曲子的老藝人都是各個劇種的“臺柱子”，“戲母子”自然更加講究。念，在漢中曲子中至為重要，特別講究風(fēng)趣、幽默，常言說“千斤白、四兩唱、口齒無功張嘴黃”。而漢中曲子又特別講究“方言白”，即以漢中的地方土語道白，把地方有特色的小故事、諺語、笑話編成順口溜并以當(dāng)?shù)胤窖缘腊�，更能吸引觀眾注意力，增強(qiáng)藝術(shù)感染力，活躍戲劇氣氛。
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