古典戲法泛指中國(guó)傳統(tǒng)幻術(shù)。其表演風(fēng)格強(qiáng)調(diào)古色古香,因此稱為“古典戲法”或“古彩戲法”。
天津素有“戲法窩子”之稱,是古典戲法傳承重鎮(zhèn)之一。其特點(diǎn)在于從業(yè)人員眾多,名師匯集,張寶清、韓秉謙、朱連奎等戲法宗師均始于天津。清末民初他們?cè)凇叭还堋敝惖拿癖娋奂挠嗡噲?chǎng)所,邊賣藝邊授徒,積年累月,促使天津民間戲法不斷發(fā)展。各門派傳承譜系嚴(yán)謹(jǐn),從清朝中期第一代藝人算起,至今均有五六代傳人,代代均有聞名海內(nèi)外的戲法家產(chǎn)生。羅文濤、穆文慶、楊小亭、陳亞南、王殿英等人,對(duì)中國(guó)戲法技藝的提煉和表演形式的改良產(chǎn)生過(guò)重大影響;天津戲法節(jié)目豐富多彩,秉承“手彩、撮弄、藏厭”三大體系,大、中、小型戲法均有杰作流傳下來(lái),《四亮》、《平地拔杯》、《海底撈沙》、《水接紙連》、《拉線棒子》、《仙人摘豆》便是其中代表;由于長(zhǎng)期在四面圍觀的環(huán)境下作藝,形成天津戲法“口彩相連”的獨(dú)特風(fēng)格!安省奔词亲儜蚍,“口”是“使口”的簡(jiǎn)稱,即是邊說(shuō)邊變,表演時(shí)如話家常,娓娓道來(lái),幽默風(fēng)趣,通過(guò)與觀眾對(duì)話,使觀眾參與到表演中來(lái),在親切自然的交流之中掩蓋了戲法的過(guò)門。這種將戲法技藝與民間口頭文學(xué)交融,鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情與觀眾交融的表演形式,使觀眾百看不厭。
從古到今,戲法不僅豐富民間的文娛生活,還在對(duì)外文化交流中大放異彩,《仙人摘豆》、《海底撈沙》等中國(guó)戲法被奉為經(jīng)典,而當(dāng)前天津少有年輕人專業(yè)學(xué)習(xí)古典戲法,各類戲法的傳統(tǒng)技藝大量流失,亟待加強(qiáng)保護(hù)。
(暫無(wú)圖片,歡迎提供。)