延平區(qū)塔前大腔金線傀儡戲班稱“臺”，通常起名為“盛興臺”等，藝人兩人。全部服裝、道具、打擊樂器、傀儡等，僅需兩籮筐即可裝完，正好合成一擔(dān)，百姓稱為“傀儡擔(dān)“。戲班由家庭血緣關(guān)系傳承，如子承父、侄承叔、弟承兄。班臺名只能謫系的長子才可傳承。非血緣關(guān)系的人也可學(xué)藝，但必須履行一套拜師的儀式，學(xué)戲后另起爐灶。

金線傀儡的劇目存在三種類型：一是保存了部分元、明南戲傳奇劇目，如《李云娘推磨》（白兔記）、《倭袍記》等；二是大量的說史（講小說）劇目；三是相當(dāng)一部分的明清通俗神話傳說劇，如《華光傳》、《陳靖姑捉妖》等。第一種情況已保存得不完整，或只剩下個劇名，很少演出或不能演出。第二種情況是主要的演出劇目，藝人根據(jù)某本小說或連環(huán)畫的內(nèi)容自編劇情，分配角色行當(dāng)，用祖輩流傳下來的《通用劇本》中各種角色通用臺詞、唱笥來表演，類似民間劇團(tuán)演“幕表戲”。值得注意的是，藝人在表演中以第三人稱形式說白和演唱，如電影劇院中的“畫外音”。表演者講述故事情節(jié)，傀儡表演圖解講述內(nèi)容，這種表現(xiàn)方式，可能有久遠(yuǎn)的歷史傳統(tǒng)。這類劇目有《東周十二國全卷》、《薛仁貴征東》、薛丁山征西》、《飛龍記》、《 》、《粉妝樓》等，共十余種。第三種情況是專為“還傀儡愿”者所指定要演的或開臺的神仙故事劇目，如“遮臺”（開臺）儀式中的《太白金星下凡》及驅(qū)邪祛妖的《華光傳》、《夫人傳》等。

其藝術(shù)表現(xiàn)形式為藝人提線（一般7根，少則5根，最多9根）操縱傀儡（木偶），邊唱邊道白，并讓傀儡根據(jù)說唱的內(nèi)容作各種動作。同時，后臺一藝人配以鑼鼓等打擊樂器及幫腔。說唱內(nèi)容除部分是明代傳奇劇目外，多為說話本。其主要演出用于民俗還愿活動，以及其自身保存的許欽道教凈閭山派法事科儀等方面的傀儡戲。其唱腔屬于盛行于明代的四大聲腔之一的弋陽腔的遺存和派生，一般稱之為高腔，即多為七字句的唱詞唱到第四個拔高音用假唱，并讓后臺藝人幫腔，因而，此種藝術(shù)叫“大腔金線傀儡戲”。

大腔金線傀儡戲主要按六個行當(dāng)來區(qū)分。傀儡臺“請神詞”中有“拜請梨園臺上一生、二旦、三丑、四凈、五夫、六末”等詞語。也就是說傀儡頭是按這六個行當(dāng)?shù)臉邮絹砜讨频摹Ｔ侔磩∏榈牟煌渖舷鄳?yīng)的冠帶，就可扮演各種角色。

大腔金線傀儡戲特點(diǎn)：

一、綜前所述，傀儡戲的宗教屬性仍然保存，古代郁壘的文化功能至今仍在起作用。這種一脈相承的文化傳統(tǒng)，顯示了大腔金線傀儡的文化價值。

二、此傀儡戲所用之聲腔當(dāng)屬高腔無疑。雖然學(xué)術(shù)界對歷史上是否真的有過“弋陽腔”這一品種還有爭論，但所有的論者均承認(rèn)高腔的存在，并認(rèn)為是“山村野夫俚曲”。如果說始于明代盛于清代的“弋陽腔“其聲調(diào)特點(diǎn)是“聲調(diào)高亢、翻高幫腔、不用管弦、只用打擊樂”的話，那么大腔戲唱腔完全符合這些特點(diǎn)，說明這是一種古韻的遺存。

三、金線傀儡之說，始于宋代。北宋孟元老的《東京夢華錄》中就有“懸絲傀儡，張金線”的記載。在宋代“金線傀儡”成為提線木偶行業(yè)的專稱或尊稱。宋以降將傀儡稱為金線在文獻(xiàn)中已不出現(xiàn)。然而在塔前的傀儡班中，藝人無不自稱“金線傀儡”。在虎山、柵下、石伏等地，藝人們的各種手抄本中“金線傀儡”字樣屢屢出現(xiàn)，這決非偶然，應(yīng)是與宋代金線傀儡之說一脈相承。

四、大腔金線傀儡的劇目，除大量幕表戲是從小說、連環(huán)畫中改編而來，也保留了少數(shù)元明南戲傳奇劇目，如《李云娘挨（推）磨》，這是南戲《白兔記》中的內(nèi)容。《倭袍記》是明代的重要劇目，但由于藝人們普遍文化程度不高，對艱深的南戲劇目把握不住，現(xiàn)已少演或不能演了。

五、“說史”傀儡之余韻。宋人吳自枚《夢梁錄》中說到：“凡傀儡，敷演煙粉、靈怪、鐵騎、公案、史書、歷代君臣將相故事話本，或講史，或作雜劇，或如崖詞�！币陨纤龅姆N種情形，在大腔金線傀儡中亦比比皆是。特別是藝人們往往以第三人稱來“講史”的手法，更是其它木偶戲中所罕見。從這種“說史”傀儡之余韻中，探討我國古代傀儡戲的藝術(shù)原型也有寶貴價值。

現(xiàn)唯一有虎山村紀(jì)運(yùn)煥、棚下村魏光隆老藝人還有活動，然后繼無人。

2005年，“延平塔前大腔金線傀儡”入選福建省第一批省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。