邢臺市信都區(qū)西黃村鎮(zhèn)徘徊“扇鼓腔”是徘徊村特有的一種將扇鼓舞和戲曲元素完美融合的民間曲藝，已評為邢臺市歷史文化遺產(chǎn)。

因其表演時主要以樂器扇鼓為唱腔伴奏，邊擊鼓邊舞邊發(fā)唱腔，故名“扇鼓腔”。相傳由古代的巫舞衍變而來，興起于何年，尚難考證，初步推測至少二三百年歷史。

其原始意義可能為求醫(yī)祈神、問天祭祖，原本主要活躍于春節(jié)、廟會、祭祀等重大節(jié)慶活動，隨著歲月變遷、幾經(jīng)演化，現(xiàn)已變成徘徊村群眾重要的文化娛樂活動之一。

徘徊村“扇鼓腔”特色鮮明、特點(diǎn)突出、形式獨(dú)特，具有地方文化特征和濃郁的農(nóng)民生活氣息，兼具民間性、藝術(shù)性、喜劇性，為群眾所喜聞樂見。

具體來講，其藝術(shù)表現(xiàn)形式含有“京劇”、“梆子”等戲劇元素，演員表演全部身著戲裝，分飾生、旦、凈、末、丑等角色，個性張揚(yáng)、莊諧并重，插科打諢、妙趣橫生。

其演唱使用方言，唱腔節(jié)奏緩慢拖沓、拖腔明快悅耳，多四句一拖腔，既善敘事，又宜抒情；其唱詞為通俗易懂的民間小故事，語言通俗、詼諧、口語化；其伴奏樂器為牛皮扇鼓、鑼、鼓、鐃、镲、馬鞭、大馬鑼等，交相配合、相得益彰；其舞蹈動作不拘一格、豐富多彩，時而夸張、時而內(nèi)斂，或滑稽可笑、或?yàn)t灑大方、或柔婉動人，極具觀賞性和娛樂性；其表演組合形式靈活多變，一般開場為16-32人，可分為2人場、3人場、4人場、5人場、8人場……，既能演繹小情景，又可制造大場面。

其表演對時間和空間要求不高，能夠較好適應(yīng)各種客觀環(huán)境，不限于一時、不囿于一域，臺上臺下、田間街頭，時時可是表演之時，處處皆是演出之地。

可以說，徘徊村的“扇鼓腔”是流落在民間，具有較高文化和藝術(shù)價(jià)值的民間藝術(shù)“瑰寶”。

徘徊村“扇鼓腔”帶有濃重的時代特征和清晰的歷史印跡，值得社會各界學(xué)習(xí)研究。舊社會受封建禮制禁錮，女子多裹腳，也不允許在外拋頭露面，所以“扇鼓腔”無論扮演角色是男是女，表演者一律為男子。

文革 這一歷史浩劫，讓薪火相傳的“扇鼓腔”藝術(shù)活動一度中斷近15年、瀕臨失傳。上世紀(jì)80年代初期，社會環(huán)境逐漸寬松，“扇鼓腔”藝術(shù)重回群眾視野。

但人民公社解散后，社會生產(chǎn)模式發(fā)生劇變，以家庭為單位的群眾開始把更多精力投入到了自家脫貧奔小康上，且社會文化娛樂活動開始多元化，“扇鼓腔”開始受到冷遇，幾近遺棄、無人問津。由于它“傳男不傳女”的傳統(tǒng)，加上社會環(huán)境變遷，這一民間藝術(shù)逐漸開始面臨失傳絕跡的危險(xiǎn)。目前，徘徊村原來的“扇鼓腔”男傳人僅有5人，其中3人已年過花甲。

直到2008年，為了喚醒“扇鼓腔”這一沉睡的文化藝術(shù)，村民趙先書、趙風(fēng)雷積極奔走，與老傳人溝通，破除了“傳男不傳女”的傳統(tǒng)，開始大力培養(yǎng)女演員，為“扇鼓腔”重獲新生注入了新鮮“血液”。

目前，徘徊村“扇鼓腔”演員隊(duì)伍已達(dá)到了30人，先后到縣、鎮(zhèn)及周邊村演出85場次，使這一藝術(shù)形式為越來越多的人熟識，越來越多的喜愛者加入了學(xué)習(xí)隊(duì)伍。

為更好地保護(hù)與繼承“扇鼓腔”，組織者趙先書先后對前輩遺留下來的舊物進(jìn)行搜集和妥善保存，又對有關(guān)劇本資料進(jìn)行系統(tǒng)整理，共整理出《十三月鬧四分》、《十四月白馬銀槍小羅成》、《十二月鬧元宵》、《澆花》、《四月八》、《鶯鴿對詩》、《二十四孝》、《李三娘研磨》、《李花苦更》、《二十八宿歸位》等劇本10余本。同時，聘請村中兩名“扇鼓腔”老者為指導(dǎo)老師，分角色對演員進(jìn)行面對面、手把手傳授，精心指導(dǎo)舞蹈動作、確保演員真正學(xué)到個中精髓。