宿州市十大民俗文化
1、泗州戲 
泗州戲是安徽省四大劇種之一，原名拉魂腔，流行于安徽淮河兩岸，距今已有二百多年的歷史。它與山東的柳琴戲、江蘇的淮海戲同是由“拉魂腔”發(fā)展而來，彼此之間存在著一定的血緣關系。泗州戲的形成說法不一，許多人認為它發(fā)源于蘇北海州一帶，原是當?shù)剞r民以“獵戶腔”和“太平歌”等民間曲調即興演唱的小戲，后傳入泗州并吸收當?shù)孛耖g演唱藝術，形成安徽的“拉魂腔”泗州戲。1920年前后，泗州戲才有固定的班社演出，并開始進入城市。泗州戲有傳統(tǒng)大戲八十多個，小戲和折戲六十多種，代表劇目有《三蜷寒橋》、《楊八姐救兄》、《樊梨花點兵》、《皮秀英四告》、《大花園》、《羅鞋記》、《絨花記》、《跑窯》、《拾棉花》等。泗州戲的唱腔隨意性很強，演員可以根據(jù)自身嗓音條件隨意發(fā)揮，故名“怡心調”。男腔粗獷豪放，高亢嘹亮；女腔婉轉悠揚，結尾……[詳細]
2、漁鼓道情
漁鼓道情又稱梆梆筒子，是一種安徽省的漢族戲曲劇種。敲打漁鼓配上說唱，就成了漁鼓道情這種演藝形式。漁鼓從清末開始盛行，已有100多年的歷史了。其形式是用三尺三寸長的竹筒，蒙上豬護心皮，配上木筒板拍打發(fā)出響音說唱。一人邊演唱邊伴奏，右手拍擊漁鼓，左手敲擊竹板作為伴奏。流行于中國民間社會，作為一種宣揚道家思想的漢族說唱藝術，是道教濟世度人的教化方式和傳播道教教義思想的通俗說唱。漁鼓道情也是國家非物質文化遺產(chǎn)之一。漁鼓是一種板腔體曲藝形式，起源于清朝乾隆晚期，相傳由一位因災荒而流落于鹽洼地帶的外鄉(xiāng)漁鼓藝人所傳授，之后不斷汲取當?shù)孛窀栊≌{的營養(yǎng)和精華，逐步發(fā)展演變成為一個節(jié)奏明快，曲調舒暢，極具濃郁鄉(xiāng)土氣息的獨特曲種，是全國26個曲種之一。漁鼓是漁民自娛自樂的一種藝術形式。說唱形式是以群體坐唱為主，也……[詳細]
3、碭山嗩吶
碭山嗩吶是流傳于安徽省碭山縣的一種漢族傳統(tǒng)音樂形式，屬安徽省級非物質遺產(chǎn)。是婚、喪、嫁、娶、禮、樂、典、祭及民間歌會、舞蹈、社火、節(jié)慶等的必配樂器，更是各種劇種、戲曲、舞蹈、樂隊不可缺少領奏樂器之一。嗩吶有獨特的稱謂，高音嗩吶稱尖笛，低音嗩吶稱大笛，且吹奏形式有咔腔、悶腔、咔戲，吹奏技巧有單吐、雙吐、三吐等。曲牌代表作有《百鳥朝鳳》、《六字開門》、《拜堂》、《鋦鍋》、《抬花轎》、《歡樂調》、《喪調》等，并逐漸發(fā)展成吹奏各種戲曲、曲藝、曲牌、模仿唱腔。上到國家專業(yè)團體，下到平民百姓生活都有嗩吶藝術的出現(xiàn)。碭山縣位于安徽省的最北端，蘇、魯、豫、皖四省七縣市交界處，面積1192.92平方公里，人口91萬。碭山縣有著深厚的文化底蘊，民間藝術種類繁多，其中最有代表性的當屬嗩吶藝術。據(jù)考證，明朝正德年間……[詳細]
4、花鼓戲（宿州市）
淮北花鼓戲流行于蘇、皖北部邊界以內，至宿州、澮河以北這一較小區(qū)域，是極具風格的稀有劇種之一。淮北花鼓戲源于明初，50年代初期，淮北及豐、沛、蕭、碭地區(qū)的民間花鼓班達百余家。淮北花鼓戲主要曲調有宿州調、澮北調、口子調平板、寒板等；舞蹈為“壓花場”和“大小武場”兩種，有文有武；說唱和詠唱融于一體；角色行當齊全，劇目豐富，計170余出，其中大戲110出，小戲60余出，另有段子72篇�；幢被ü膽虻某话窭p綿，低徊流轉，尤其“寒調”具有代表性，唱來如泣如訴，如哀如嘆，別具一格，極富個性。淮北花鼓戲的舞臺表演較完整保留了傳統(tǒng)戲曲“虛擬表演”的原始狀態(tài)，所有情景純用虛擬手法表現(xiàn)，男女演員可互扮各種角色行當�！盎ü拇蠡▓觥笔腔幢被ü膽蜃罹咛厣摹敖^活兒”。表現(xiàn)形式為男角背花鼓（稱“鼓架子”）。在“盤鼓”和……[詳細]
5、靈璧菠林喇叭
菠林喇叭是以落戶在安徽最北部的靈璧尹集菠林村的，已故中國管樂大師周正玉等周氏族人為樂手成員的民間樂班所創(chuàng)造的嗩吶演奏藝術。周家班自清末創(chuàng)始以來發(fā)展到現(xiàn)在，已傳承家族七代，歷經(jīng)100多年滄桑。目前，周姓直系有男女老幼樂手共計100余人，外姓徒眾上千人，形成龐大的民間音樂族群，橫跨蘇魯豫皖，享譽民間海外。嗩吶，俗稱喇叭，全國有20多個民族有吹奏嗩吶的傳統(tǒng)，由波斯傳入，在700多年前的金、元時代，傳到中國中原地區(qū)。嗩吶發(fā)音開朗豪放，高亢嘹亮，剛中有柔，柔中有剛，善于表現(xiàn)熱烈奔放的場面和大喜大悲的情緒。菠林喇叭自清末形成以來，一直以曲牌豐富，音樂獨特，彰顯禮儀，盛傳不衰而著名。目前以“周家八虎”和“鼓樂四花”為代表人物（備注1）。其主要價值有三，一是以豐富的曲牌和多元文化特征活態(tài)傳承，是一個容納皖北……[詳細]
6、蕭縣墜子戲
墜子戲亦稱“曲藝劇”，是安徽的稀有劇種。20世紀40年代初起源于宿州蕭縣，流行于皖、豫、蘇、魯?shù)慕尤赖貐^(qū)。它是以民間說唱的單口墜子為基礎，經(jīng)過“大揚琴”、“道情班”和“曲藝劇”發(fā)展而成。墜子戲以其主奏樂器為“墜子”而得名。墜子戲的表演偏寫實，許多表演程式是從當?shù)剞r民的日常生活中提煉而成的，具有較強的鄉(xiāng)土化色彩。墜子戲唱腔豐富多彩：男腔“大口”鏗鏘有力；女腔“小口”婀娜多姿；花腔小調幽默詼諧；襯詞襯腔優(yōu)美華麗；悲苦的“大寒韻”則摧人淚下。墜子戲的劇目大多由單口墜子中的“段子話”（說唱小段）與“蔓子話”（大部書）改編而成。其中傳統(tǒng)大戲百余出，小戲、折子戲40余出，大、小現(xiàn)代戲50多出。大戲情節(jié)扣人心弦，小戲生活氣息濃郁，深受黃淮一帶觀眾的青睞。……[詳細]
7、埇橋馬戲
馬戲是集動物的馴化、表演以及雜技魔術為一體的綜合類民間藝術。具有驚、奇、險和幽默詼諧的藝術特點。在明末清初，宿州埇橋區(qū)蒿溝鄉(xiāng)一帶農民就盛行雜技和民間曲藝表演。清朝末年，演出已具相當規(guī)模。在20世紀20年代，以尹清云、顧傳標、吳清云為代表的民間雜技藝人，率先將動物融入雜技演出，取得了很大的成功。30年代，以尹清川、李同仁、鄭繼榮等為代表的馴獸馬戲開始出現(xiàn)，埇橋區(qū)馬戲由此正式亮相。1956年，原宿縣成立了國有動物表演團，演出足跡遍布全國幾十個大中城市。80年代以來，以埇橋區(qū)蒿溝鄉(xiāng)為中心的民間馬戲藝術得到了快速發(fā)展，許多馬戲團已經(jīng)成為職業(yè)馬戲團，擁有獅、虎、熊、象等大型動物，具備了較高的演出水平。……[詳細]
8、碭山四平調
碭山四平調，起源于安徽省碭山縣周寨鎮(zhèn)，是優(yōu)秀稀有的地方劇種，由“碭山花鼓”演變而成。以安徽省碭山縣為中心，向四周輻射數(shù)百公里。據(jù)《辭�！返�759頁“四平調”詞條：地方劇種《四平調》是“1931年在碭山花鼓的基礎上吸收評劇、京劇、豫劇等的腔調發(fā)展而成�！贝_定了《四平調》劇種發(fā)源地是安徽省碭山縣的不爭事實。早在明清時期，碭山境內黃河經(jīng)常泛濫成災，百姓生活十分清苦。碭山花鼓藝人迫于生計，以紅布包頭，身著彩衣，腰間掛一個小鼓，用鼓條擊打輕重緩急不同的鼓點，載歌載舞，唱出婉轉動聽的地方小調，這就是流行于皖北碭山縣的花鼓戲。至清末民初期間，碭山周寨鎮(zhèn)鄒家班領班鄒玉振，和碭山境內的燕家班燕玉成、龐士英，王家班王世君、許若海等聯(lián)合，組成規(guī)模較大的花鼓劇團，到山東菏澤，河南商丘，安徽亳州等地巡回演出。此間，他……[詳細]
9、靈璧鐘馗畫
靈璧素有“鐘馗畫之鄉(xiāng)”聲譽。該縣鐘馗畫既保留了傳統(tǒng)鐘馗畫之精髓，又善創(chuàng)新，賦予鐘馗畫當代之多姿多彩形式與內容。因此，在今日仍受廣大群眾的青睞。 靈璧鐘馗畫源于宋、盛于明清。清人齊周華在《名山藏畫副本——鐘馗像贊》中指出：鐘馗“由道子畫能通神也，無如天下 傳寫，漸失其真。惟靈璧所畫，往往不脫吳道子原格，故世群推之�！边@就是說，靈璧鐘馗畫繼承了“吳道子原格”，“世群推之”，至今不衰。 那么，什么是“吳道子原格”呢？唐人盧肇在《逸史》中曾有記述：唐明皇因痼疾作，晝寢，夢一小鬼來盜其玉笛并楊貴妃之繡囊�！吧嫌粑涫�。俄見一大鬼，頂破帽、衣藍袍，系角帶，朝靴，徑捉小鬼，上問大者：‘爾何人也？’奏曰：‘臣終南山進士鐘馗也。因武德中應舉不捷，羞歸故里，觸殿階而死。是時賜錄袍以葬之。感恩發(fā)誓……[詳細]
10、靈璧皮影戲
靈璧縣位于安徽省東北部，是垓下古戰(zhàn)場，汴河流域地，著名的民間藝術之鄉(xiāng)，皮影戲是眾多民間藝術之中一朵鮮活、靚麗的奇葩。靈璧皮影戲是用經(jīng)過化學處理過的牛皮或驢皮通過雕鏤而成為剔透玲瓏的皮影人物，并因類施彩，縛以操作桿操縱影人活動，把影人照映在銀幕上，隨著說唱和音樂的節(jié)奏而表演，以說唱內容傳達完整的故事情節(jié)的民間戲劇。靈璧皮影戲自清道光年間傳入，至今有二百多年的歷史，風格獨特。在影人的制作上，雕刻精細，著色鮮艷，造型生動逼真，輪廓挺撥，俊俏大方，栩栩如生。在表演上一人操桿，技法嫻熟，游刃有余。在唱腔上，靈璧皮影所用的唱腔除了吸取傳統(tǒng)的唱腔以外，還根據(jù)靈璧本地的特色戲曲泗州戲有所改進創(chuàng)新，如弦板腔、碗碗腔、秦腔，除此之外增加了呵腔，使得本來豐富的唱腔變的更加優(yōu)美動聽。在題材上，主要取材于神話故事、歷……[詳細]