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中國各地民俗文化--戲
藏戲的藏語名叫“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹”。據(jù)傳藏戲最早由七姐妹演出，劇目內(nèi)容又多是佛經(jīng)中的神話故事，故而得名。藏戲起源于8世紀(jì)藏族的宗教藝術(shù)。17世紀(jì)時，從寺院宗教儀式中分離出來，逐漸形成以唱為主，唱、誦、舞、表、白和技等基本程式相結(jié)合的生活化的表演。藏戲唱腔高亢雄渾，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人聲幫和。藏戲原系廣場劇，只有一鼓一鈸伴奏，別無其他樂器。藏戲是藏族戲劇的泛稱。藏戲是一個非�！�[詳細(xì)]
柳琴戲擴展（江蘇柳琴戲），第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄傳統(tǒng)戲劇類項目。柳琴戲亦稱“拉魂腔”，分布在以徐州為中心的魯南、皖北、蘇北一帶。最初是由單人或者雙人表演的民間說唱，即藝人所稱的“唱門子”或“跑坡”。后用柳葉琴伴奏，并且增加了行當(dāng)，豐富了劇目，又吸收了同地域的曲藝、民歌小調(diào)的音樂元素，同時借鑒了京劇、梆子等劇種表演方法，逐漸形成了柳琴戲這個劇種。江蘇柳琴戲角色行當(dāng)有自己特殊的名稱，…[詳細(xì)]
桃園皮影戲，徐州市第三批市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄傳統(tǒng)戲劇類項目。桃園皮影戲從有文字記載，已有2000多年的歷史。清朝時，睢寧桃園鎮(zhèn)人沈桂香父親沈培根在安徽馬鞍山學(xué)習(xí)了皮影戲的簡單演技，到了民國時期傳給沈桂香。解放初期,睢寧縣文化館成立了皮影戲劇團，不僅在全縣城鄉(xiāng)巡演，還到山東、安徽、河南、蘇南等地區(qū)演出。皮影戲在睢寧縣主要分布在桃園鎮(zhèn)。在毗鄰的李集鎮(zhèn)、乃至臨近的安徽省宿縣、靈璧、大路、高樓…[詳細(xì)]
邳州柳琴戲，徐州市第三批市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄傳統(tǒng)戲劇類項目。柳琴戲，古稱“拉魂腔”、“拉后腔”、“拉胡腔”、“拉河腔”、“拉呼腔”等，因其主要伴奏樂器為柳葉琴，而改稱柳琴戲。柳琴戲起源于清乾隆年間，迄今已有200多年的歷史，主要流行于邳州及其接壤的蘇北、魯南、皖北、豫東地區(qū)。柳琴戲是邳州人民的家鄉(xiāng)戲，男女老幼都能哼唱，故有“三天不聽拉魂腔，吃飯睡覺也不香”的民謠，柳琴戲腔調(diào)委婉纏綿，優(yōu)…[詳細(xì)]
蘇州滑稽戲，第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄傳統(tǒng)戲劇類項目。發(fā)源于蘇州地區(qū)，以江、浙、滬的城鎮(zhèn)碼頭為傳統(tǒng)的演出基地。春秋時期的“俳優(yōu)”可謂“滑稽”的萌芽�！妒酚洝せ袀鳌分杏嘘P(guān)于“滑稽”一詞的最早記載。后歷經(jīng)唐參軍戲、宋雜劇、明昆劇凈丑角色的表演得以不斷發(fā)展，在近代迅速成熟成為獨立劇種。以蘇州方言為舞臺語音，綜合蘇州地區(qū)的獨腳戲、灘簧、雙簧、隔壁戲、小熱昏、民間小調(diào)等多種民間說唱藝術(shù)發(fā)展…[詳細(xì)]
如皋地處長江三角洲，江海平原，歷史悠久，人文薈萃。歷代名人都非常重視文化的傳承與發(fā)展。明末清初著名文學(xué)家、戲劇家冒辟疆、李漁都有戲劇家班與木偶戲同臺演出，揚州八怪也有關(guān)于木偶的詩詞記載。20世紀(jì)初，如皋地區(qū)有木偶戲班一百多個，其出神入化的藝術(shù)表演和嫻熟的操作技藝深受廣大群眾的喜愛。如皋地處南北交通要沖，多種木偶藝術(shù)形式在此競相交匯，杖頭木偶是這里的主要演出樣式，除了演出許多傳統(tǒng)戲劇，如《白蛇傳》、…[詳細(xì)]
提線木偶戲，即用木偶來表演的戲劇。木偶，古代叫傀儡。表演時，藝人手提木偶，邊操作邊念唱，通過對每個木偶24條以上線的“挑”、“勾”、“甩”來表現(xiàn)木偶的各種動作和形態(tài)。提線木偶戲是一門高度綜合的表演藝術(shù)，不僅含舞獅、雜耍、武打等技巧，還包含戲劇音樂、曲牌、唱腔、念白等。尤以“雙人舞獅”、“耍雜”等的表演難度較高。溫嶺的提線木偶戲主要以表現(xiàn)傳統(tǒng)古裝神話劇為主，唱腔以亂彈、婺劇為主，以后逐步改為越劇。解…[詳細(xì)]
提線木偶戲，淮安市第二批市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄曲藝類項目。歷史沿革提線木偶戲，古稱“懸絲傀儡”，又名“絲戲”，是木偶戲的一種，用線縛住木偶的手、臂、肩、脊骨、頭、腿、腳等部位，表演時，藝人用線牽引木偶不同部位表演不同的動作。技藝精湛的，甚至可以表現(xiàn)眼動、額動、嘴動、舌動等精細(xì)的面部動作。我國…[詳細(xì)]
靈山采茶戲經(jīng)過歷代藝人不斷改革創(chuàng)新，已發(fā)展成為舞蹈、獨幕劇、多幕劇等多種形式，通常是一男二女表演。男的稱為茶公，女的稱為茶娘或茶旦。茶公頭上扎個“牛凸髺”，身穿唐裝服，手執(zhí)彩扇，腰系綢帶。茶娘頭戴花頭盔，身穿專門制作的唐式舞服，手執(zhí)彩扇、帕巾。采茶在開臺前舉行開臺儀式，開臺儀式是由“開臺茶”和“開臺尾茶”組成，以后按：正月茶、與哥執(zhí)茶、送哥賣茶、盤茶、賀賓茶、殺臺茶的順序展開。殺臺茶是舊采茶戲的謝…[詳細(xì)]
木偶戲（杖頭木偶戲），第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄傳統(tǒng)戲劇類項目。木偶戲,古稱“傀儡戲”或“窟壘子”“魁木畾子”等,是由人操弄傀儡(偶形)搬演故事的特殊戲曲形式。揚州杖頭木偶戲“興于唐、行于宋、盛于明清”；清代中葉曾一度遷徙到三泰地區(qū)，在那里留下深深的腳印，寫下了濃筆重彩、光輝燦爛的一頁；上世紀(jì)70年代回歸故里，肩負(fù)傳承保護(hù)的重任,樹立起座座豐碑，譜寫出更加輝煌的篇章。杖頭木偶既是雕刻…[詳細(xì)]
肩擔(dān)木偶戲，江蘇省省級第三批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄傳統(tǒng)戲劇類項目。卸甲木偶戲大約起源于清代中期，清《揚州畫舫錄》稱之為“肩擔(dān)戲”。它吸納了布袋木偶和杖頭木偶兩種木偶表演形式之長，相融相合、渾如一體。杖頭木偶一般用于劇中主角，而布袋木偶則多用于配角或龍?zhí)�。演出多為傳統(tǒng)劇目，但并非全本，往往只選擇其中精彩的、動作性強的、適宜夸張表現(xiàn)的一折或一個片段，重在突出卸甲木偶戲獨特的表演魅力。卸甲木偶戲藝…[詳細(xì)]
“傀僮戲”，又稱“鄉(xiāng)儺戲”等，是我國民族民間戲曲一種類別�？讘蚴菑泥l(xiāng)儺舞蹈藝術(shù)發(fā)展而成的具有獨特桂南地方鄉(xiāng)土風(fēng)格的戲曲，流行于我市的博白、玉州、北流、陸川一帶。博白鳳山跳鄉(xiāng)儺舞（也稱跳元宵）的習(xí)俗已有兩千多年的歷史傳統(tǒng)。博白西片江寧一帶的鄉(xiāng)民把跳鄉(xiāng)儺舞稱之為“跳嶺頭”，難能可貴的是這一民間傳統(tǒng)藝術(shù)延續(xù)至今，每逢農(nóng)歷九月十三日當(dāng)?shù)囟加信e行“跳嶺頭”的習(xí)俗，民間把這一日定為“喜神日”，桂南地區(qū)唯獨這…[詳細(xì)]
鶴峰“柳子戲”，又稱“楊花柳”，在鶴峰縣流傳歷史悠久，初始形成于宋元，盛于明清，是恩施州五大地方劇種之一，被譽為湖北戲曲藝術(shù)孤品，現(xiàn)今主要流傳于走馬、五里、鐵路等鄉(xiāng)鎮(zhèn)一帶。鶴峰（古稱容美），因其漫長的土司制度，加之所處地理位置，有著相對穩(wěn)定的政治環(huán)境和偏遠(yuǎn)的自然環(huán)境，為“柳子戲”等民間文化的發(fā)生發(fā)展提供了良好土壤。容美土司歷來重視政治、經(jīng)濟、文化的開放與交流，尤其是明末清初，容美工農(nóng)業(yè)的發(fā)展，促進(jìn)…[詳細(xì)]
相傳木偶是由楚漢戰(zhàn)爭時期劉邦的謀士陳平為守住被圍困的城池大擺“空城計”，斬木做成木偶扮成士兵，配以擊鼓、制造兵多將廣的氛圍用來迷惑敵人，使敵人退兵的故事，經(jīng)后人效仿，逐漸成為一種集說、唱、舞為一體的藝術(shù)表演形式,民國時期傳入我市后，和當(dāng)?shù)氐拿耖g文化整合交融，融入了當(dāng)?shù)氐牡胤秸Z言，演出時都是用本地的方言白話和客家話。木偶戲一般在農(nóng)村喜慶日或節(jié)日時唱，主要頌揚忠、孝、節(jié)、義、仁、禮、智、信等，題材廣泛…[詳細(xì)]
崇明扁擔(dān)戲是一種非常有個性、有特點的民間戲劇。平時，民間藝人用一根扁擔(dān)，一端挑著小舞臺，一端挑著高腳凳，走村串戶行走在鄉(xiāng)間。如果有人邀請演出，就選擇一個較為平整的場地，放下供表演者坐的高腳凳子，再把扁擔(dān)的一頭插入凳子下橫檔的榫里，將上端小舞臺加以固定，然后表演者躲入到小舞臺后邊，坐到用拖地布幔圍起來的高腳凳子上，雙腳踩響在高腳凳凳面下橫檔上的鑼鈸，一陣擊打之后開始表演。表演者操動套在手指上的布袋木…[詳細(xì)]
上鮑木偶戲系布袋木偶,又稱獨腳戲,只有木偶頭部,沒有下身.一般由二人操縱表演.在一張八仙桌上放蔑箱,豎插扁擔(dān),小舞臺掛其上.主藝人坐箱子上,右腳踏大鑼、小鈸,右手打小鼓、小鑼,左手食指套木偶頭部、大拇指和另三指分別套布袋袖子,為木偶左、右手,能靈活表演各種動作.另一人負(fù)責(zé)吹嗩吶,拉胡琴配樂.曲調(diào)多以越劇流水調(diào)、民間亂彈或自由小調(diào)為主,輔以高腔,是一種邊演邊唱的民間戲曲藝術(shù).木偶表演動作豐富,尤其手…[詳細(xì)]
以沿富河為界劃分為“南鄉(xiāng)采茶戲”和“北鄉(xiāng)采茶戲”兩個大類。北鄉(xiāng)采茶戲被稱之為“哦嗬戲”，又叫“東路高腔”等。清代后期，陽新縣境內(nèi)流行采茶戲，富河南北共有戲班200余個。由于受傳承和流變因素的影響，縣境內(nèi)不同區(qū)域的科班又有所區(qū)別。哦嗬戲主要分布在韋源口、太子、大王、王英、三溪、白沙、陶港等地。其唱腔由正腔、彩腔、擊樂三個部分組成，屬板腔體音樂。正腔包括[四平]、[嘆腔]、[還魂腔]、[四馬回堂]等�！�[詳細(xì)]
柳琴戲，連云港市第三批市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄傳統(tǒng)戲劇類項目。柳琴戲是贛榆主要地方戲劇種之一，分布于青口鎮(zhèn)、班莊鎮(zhèn)等地區(qū)。因其唱腔有拉魂動魄的魅力，極為人們所喜愛，故民間一直稱其為“拉魂腔”。二十世紀(jì)五十年代初，就其主要伴奏樂器“柳葉琴”，始正式定名“柳琴戲”。“拉魂腔”源于“肘鼓子”。經(jīng)考證至今已有數(shù)百余年歷史�！袄昵弧痹鴱V泛流行于贛榆地區(qū)。據(jù)考，蘇北的柳琴戲、皖北的泗州戲和海州的淮�！�[詳細(xì)]
穆氏傳統(tǒng)戲法是由戲法大師穆文慶在20世紀(jì)20年代末創(chuàng)建的，它繼承了民間戲法的特色，利用“聲、光、電、化、物”等原理進(jìn)行表演，在我國大江南北獨占一孤，傳承人楊曉亭、穆成玉、穆成科、鄭少義、王文、王武、陳亞南、陳亞華、王殿英、楊發(fā)清、馬國良、張映敏等均成就顯著。在表演中“捆、綁、藏、掖、撕、攜、摘、解”的技巧，對于演員自身的技術(shù)要求極高。能熟練掌握，實屬不易，目前，全國能夠表演中國戲法武活“膽、劍”；…[詳細(xì)]
